我们先聊聊宋代文坛上的一大盛事。公元1057年，是北宋的一个科举年份。这一届中举的进士们可是不得了，出了许多名垂青史的风流人物。比如，位列唐宋八大家的苏轼、苏辙两兄弟和曾巩，理学大家张载和程颢、程颐两兄弟，还有取得熙河大捷的文人将帅王韶。
这张榜单群星闪耀，号称千年科举第一龙虎榜。这些明星们，在文学、思想、军事等多方面做出杰出贡献，将北宋的繁荣文化推向顶峰。当然，这要感谢他们的伯乐、也就是当年的主考官慧眼识英才啦，他就是北宋文坛的领袖人物——欧阳修。
这欧阳修啊，有个号叫“醉翁”，大家熟知的那句“醉翁之意不在酒”，就是他的手笔。既然是醉翁，欧阳修和酒的故事不会只有一个，比如他在筵席上，借着酒意，还能道出深刻的人生感悟呢。
那是一场话别的酒席。他举起酒杯，想要诉说归期，但还没说出口，面前的佳人已经垂泪低咽；他请佳人不要再唱新歌，因为仅仅一支旧曲，已经让他肝肠寸断。欧阳修由此联想到，人在离别时，所见所闻之物似乎都沾染上离愁别恨的情感。但实际上，这都是人一厢情愿的痴情罢了，和那风月又有什么联系呢？
于是，这位大文豪挥笔创作一首《玉楼春》：
“尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。”
词境赏析
和散文的知名度相比，欧阳修的词稍逊一筹，但是他的词大多清新婉约、细腻入微，契合词的特质。《人间词话》说：“词之为体，要眇宜修。”要眇宜修原本在《楚辞》中形容湘水女神的美丽，作为词的特点，它指的就是情感纤细、修饰精巧的偏向女子特质的艺术美。这大概也是，历来人们把婉约词看作词之正宗的原因。
读欧阳修的词，我们也能感受到婉约词的精神。上片起句：“尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。”尊前，即饯行的酒席前；春容，指的是佳人如春风般妩媚的芳容。酒席，原本是享乐的场合，席中人却要在下一刻分别；眼前美人如画，却满怀别绪，黯然洒泪。惜别的话想说还未说，即将说出口时眼泪先流出，所有的不舍与思念都尽在不言中了。词人开篇叙述话别场景，看似平易，其中却有许多曲折，意境幽美别致。
“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”这两句乃是千古名句，表达了词人对待人生、情感的独特体悟。人生而有情，情浓时，看万物是有情万物，看天地是有情天地。因而，古诗词中常常见到“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“泪眼问花花不语”这样的句子，也就是人生自是有情痴了。
词人虽然痴情，却能从情的束缚中跳出来，审视自我和外物，便有了“此恨不关风与月”的了悟。月有阴晴圆缺的形态，风有四方冷暖的差异，其它事物也有自身变化的规律，这都和人的情感无关。词人由情入理，由离别一事的感受扩展到对整个人生的彻悟。于是，他不再把主观情感透射于外物，而是把离别之苦、相思之意独自承担。至此，这首词也超越了一般婉约词的柔媚格调。
词人能够看透情，却仍然承受情带来的苦恼。下片，词人继续阐发对离情的感受。“离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。”翻新阙，指的是用旧曲填新词，古人分别时常常反复吟唱惜别之曲，以表达情意。
词人反其道而行，嘱咐佳人不必再唱新曲了，因为一首旧曲，足以让听者断肠。新旧曲词的取舍和对比，更衬托出词人情感的深厚。这份深情郁结在心头，要如何化解？
词人笔锋一转，放眼整座城市。“直须看尽洛城花，始共春风容易别。”洛城，也就是古都洛阳，以盛产牡丹闻名。词人在结尾作旷达语，认为只要和佳人能够赏遍洛阳城的牡丹花，这样他们就可以在芳香的春风中挥手作别，再没有遗憾了。
由于有了上片的体悟，词人越是在哀伤之际，越能够超脱出来，用达观、开朗的心态面对离别。然而越是努力超脱，越是彰显出这份离情的分量。而贯穿词曲中的哲思，让诗词中常见的情感主题更加深沉绵长。
这首词婉约而不失大气，特别是上下两片的结句沉郁跌宕，将整首词的力度从纤弱推向了豪壮，独具大丈夫的风骨和气魄。《人间词话》也称赞这两句，“于豪放之中有沉着之致，所以尤髙。”应当是读懂了词人的本心。《玉楼春》就这样从众多的婉约词中脱颖而出，成为文人词的上乘之作。
词人背后的故事
《玉楼春》辞采婉丽，读过之后，一个儿女情长却又洒脱随性的词人形象呼之欲出。而欧阳修的其它词作，也大多具有这样的特质，留下“庭院深深深几许”“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”“思往事，惜流芳，易成伤”这样的佳句。不过，你如果品读他的散文或诗歌，或许会看到一个不一样的欧阳修。
苏轼曾用“文起八代之衰”赞扬韩愈对文章的贡献，欧阳修在宋代，也是这样一位振兴北宋文学的领袖人物。当时的文坛，流行五代以来华而不实的骈文，欧阳修自幼酷爱韩愈的散文，二十二岁金榜题名后，便和志同道合的文士交往、吟诗作赋，从此文名远播。
以欧阳修为代表的文人团体，用创作推行自己的文学理念，主张文以载道、言之有物，大力倡导学习秦汉时期的散文。欧阳修的著名散文就有《朋党论》《伶官传序》《醉翁亭记》等名篇。在诗歌方面，欧阳修同样推崇反映社会现实的作品，并学习李白和韩愈。所以他擅长以散文手法入诗，下笔兼备流丽平易的风格。欧阳修引领的这场文化盛事，就是北宋著名的诗文革新运动。
欧阳修在文学上倡导德业文章，同时大力提拔后进，扩大古文的影响力。他在担任科举主考官时，大胆录取一批文风平实流畅的考生。二苏、曾巩等大文学家，正是得到欧阳修的赏识，凭借科举而扬名。之后，他们以欧阳修为导师，和他共同努力扭转了北宋文学的面貌。
作为在散文、诗歌领域开创风气的文宗，欧阳修在词的领域则像一位过渡型人物，上承五代词人冯延巳委婉深挚的风格，下启苏轼之疏隽、秦观之深婉（《蒿庵论词》）。读欧阳修的诗文，你可能会认为他是个正襟危坐、忧国忧民的名臣；但是读他的词作，就觉得他更像是个浪漫为怀、浅斟低唱的多情公子了。
为什么欧阳修的词作缺少开创先河的气象，展现出另外一种文学形象呢？这大概和词的发展状况，以及宋人对词的态度有关了。词起源于民间，多用于酒宴中吟唱助兴，题材也集中于伤春悲秋、风花雪月等感性话题。如果说文章载道，诗歌言志，那么词曲就是用来抒情了。词在产生之初，并不受文人看重，被称作“诗余”。所以欧阳修填词，也一改赋诗作文时的严肃态度，在其中流露出柔婉缠绵的真情了。
欧阳修科举高中后，被派到洛阳做官，结交了一批文人雅士。他的上司博学能文，也很支持欧阳修等青年才俊切磋诗文的活动。三年后，欧阳修在洛阳任期已满，即将离别，就在筵席上作了这首《玉楼春》，也表达出对这段诗意生活的眷恋。
虽然欧阳修的《玉楼春》等词作延续词的传统，仍不失欧词本色，在婉约深情中呈现出伟丈夫的气概。这对后来宋词的繁荣，也有着重要的推动作用。
作者：兰音
转自：大纪元
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