《第五交响曲》(命运)，C小调，OP.67，是路德维希·范·贝多芬创作于1804—1808年(中间曾中断，创作了《第四交响曲》)，1808年12月22日在维也纳剧院首次公演。自首演之日起，《第五交响曲》就获得了广泛的赞誉和极好的口碑。当时，E·T·A·霍夫曼将这首交响曲称作“当代最重要的作品之一”，是古典音乐中最受欢迎、最著名、也是最常被演奏的交响曲之一。在东亚地区，该作品有“命运交响曲”的别称。全曲分4个乐章：
1.朝气蓬勃的快板，其中的格言主题，就是“命运的敲门”，命运与凶兆始终在激烈地搏斗。
2.行板，是贝多芬对命运的沉思，是双主题的一连串变奏。其中第一主题由大提琴和中提琴表达那种平静的温柔，第二主题接近于英雄的进行曲与颂歌。
3.快板，谐谑曲，两种对立的冲突重新展开，这是英雄与命运的最后搏斗。这个乐章的结尾，整个乐队似乎都精疲力尽地倒在一个不稳定的长音上，鼓声在激动不安的背景上，就像心脏的缓慢跳动而弦乐则像微弱的呼吸。随着不安定气氛的渐强，使你感觉有太阳在准备着冲破乌云。突然，乐队一下子鼓起精神，昂首阔步地迈入了末乐章。
4.快板，出现众多主题的交叉变化，终曲尾声很长，最后命运主题以强大的威力在光辉灿烂中持续长达几十小节，结尾是欢乐而辉煌的一片光明。
欣赏这首作品不光要听气势、力度，也要注重节奏的对比与变化。
全曲时长约30分钟 。
第一乐章，c小调，是传统的奏鸣曲曲式，是贝多芬从他的古典乐派老师海顿及莫扎特那里所继承而来(比如主题发展经过好几个调性，再戏剧性的回到开头的调性)。开头戏剧性的强奏吸引了听者的注意力。跟着的四小节不停地模仿了主题节奏，形成了一个旋律。很快地，由圆号的强奏作为过渡，进入了第二主题。降E大调(c小调的关系大调)的第二主题标注为“弱”，歌唱性较强，但低音弦乐部分时常出现威胁性的四音符动机。该动机也是呈示部尾声的基础。发展部使用了模仿式的模进，包括过渡段都有所变化。中间较弱的部分好像战斗间的喘息。再现部有一段双簧管乐段模仿了即兴演奏的风格。最终的尾声庞大。
第一乐章 约7分钟。
（责任编辑：扬帆）