今年適逢張大千誕辰120周年，台灣國立故宮博物院將於4月份盛大推出張大千120歲紀念畫展，精選張大千各時期的代表書畫，一同紀念這位20世紀的藝術大師。
國畫大師 張大千（1899～1983）
張大千是四川內江人，名爰，字季爰，別署大千居士，齋名大風堂。自幼跟隨母親曾友貞（1861～1936）習畫，後於上海拜曾熙、李瑞清為師，學習詩文書畫。他曾赴東瀛學習染織，又一度入寺為僧，戰火中還遠赴敦煌莫高窟臨摹壁畫。1949年後旅居海外，在亞、歐、美洲均舉辦過畫展，是20世紀最負盛名的國畫大師。1976年來台定居，並終老於摩耶精舍。
他的畫藝深受石濤和八大山人影響，並溯源至隋唐、北魏，長年沉浸於古代諸名家，盡收傳統筆墨技法之精髓，從山水到人物、花鳥、畜獸等，各種畫科無一不精。因熱衷於古書畫的研究學習，讓他成為重要的鑒賞家，對繪畫史也有精闢見解。
張大千晚年發展出氣勢撼人的潑墨潑彩畫風，開拓水墨新境界。書法兼擅諸體，善於臨仿不同書風。長達六十多年的畫齡，加上勤於創作，傳世作品數量繁多。
張大千與台灣
1976年以前，張大千雖長年旅居海外，始終與台灣保持密切聯繫，時常返台舉辦畫展，同時也捐贈不少畫作。由於張群等許多老友都居住在台灣，加上他健康欠佳，才會在好友們的勸說下，積極思考返台定居。台灣的優美環境以及溫暖人情，加上當時藝壇的多元景象，相對安穩且多採的生活，無疑提供一個嶄新的創作氛圍，讓他得以在藝事上繼續發展。
張大千的畫作《蘇花攬勝》與《阿里山曉雲》直接將台灣迷人風光景點幻化至紙面上，《致張繼正夫人鳳梨紙函》則顯示了他對鳳梨紙的熱愛與推廣，這些都反映出大千與這塊土地的情感與互動。故宮表示，透過這些作品，觀眾必能更加了解大千如何心繫台灣及其心中的美麗寶島印象。
台灣故宮院長吳密察3月29日於記者會表示，張大千是上世紀的重要畫家，在世時足跡曾駐留過許多地方，東奔西走，四處飄泊，甚至用“一生江海客”來形容自己，78歲決定定居台灣。
吳密察說，張大千與故宮的關係匪淺，是故宮的好鄰居。感謝大千及其家屬，將其珍藏書畫及自用印遺贈給故宮典藏，特別是將晚年居所捐出成立“張大千先生紀念館”，由故宮管理。
張大千120歲紀念畫展自4月1日至6月25日於故宮北部院區正館2樓盛大展出，除精選大千先生各時期的代表書畫、自用印章及相關照片，並加上國立歷史博物館目前因休館整修而寄存於故宮的畫作，多有過去未曾公開展示的。
包括張大千母親曾友貞存世僅見的畫作《耄耋圖》、曾熙為張母祝壽的《眉壽無疆》及李瑞清畫贈張大千《無量壽佛》等，具體反映張大千早、中、晚不同時期的藝術特色與精神，完整呈現張大千精彩壯闊的一生。
來源：Epochtimes
責任編輯：李文涵
